Si vous collectionnez des figurines assez longtemps, surtout celles de Disney, une chose finira par arriver.
Quelque chose se brisera.
Parfois, c'est minime et inoffensif. Parfois, c'est un événement dramatique où "j'ai entendu le bruit d'écrasement à trois pièces de distance". Et parfois, elle arrive par coursier dans un sac de transport, ayant l'air d'avoir survécu à une petite catastrophe naturelle.
C'est une histoire vraie.
J'ai une fois reçu une figurine qui avait été "emballée" dans ce qui ne peut être décrit que comme de l'espoir et de l'illusion. Pas de papier bulle. Aucune protection. Juste un sac de transport et un rêve. Quand je l'ai ouverte, la pauvre chose était en environ 7 426 morceaux. À ce stade, vous ne faites plus une réparation, vous menez une fouille archéologique.
Et honnêtement ? Certaines pièces sont tout simplement irréparables.
C'est l'une des choses les plus difficiles à accepter pour les collectionneurs.
Parce que lorsque vous aimez ces pièces, votre premier instinct est :
« JE PEUX LA SAUVER. »
Parfois, vous le pouvez.
Parfois, vous ne devriez absolument pas.
Et connaître la différence est important.
Avant tout : Faut-il vraiment la réparer ?
Cela semble évident, mais vous seriez étonné du nombre de collectionneurs qui tentent de réparer des choses qui n'étaient jamais cassées au départ.
En particulier avec les Disney Traditions de Jim Shore, il y a souvent des textures rugueuses, des espaces intentionnels, des détails de peinture inégaux et des finitions rustiques qui peuvent sembler endommagées alors qu'elles sont complètement originales.
J'ai vu :
- Des « fissures » qui faisaient partie de la sculpture
- Une peinture inégale délibérément vieillie
- De minuscules espaces qui étaient des joints de moule
- Des bords rugueux pris pour des éclats
- Des finitions vieillies prises pour de la décoloration
Les pièces de Jim Shore sont spécialement conçues pour avoir ce côté artisanal, cette touche d'art populaire. Elles ne sont pas censées être parfaites comme une machine. En fait, si elles l'étaient, elles perdraient une partie de leur charme.
Alors, avant de paniquer :
- Vérifiez les photos de référence
- Consultez les images officielles du produit
- Comparez avec d'autres exemples en ligne
- Prenez une grande respiration avant de prendre la colle
Parce que parfois, la « réparation » cause plus de dommages que le « problème ».
Les imperfections mineures font partie du charme
C'est important.
Les collectionneurs peuvent tellement se concentrer sur la perfection qu'ils oublient que ces pièces sont peintes à la main et finies individuellement.
Il n'y en a jamais deux identiques.
Une Cendrillon peut avoir des yeux légèrement plus doux. Un Stitch peut avoir un sourire un peu bancal. Une pièce des Aristochats peut avoir des nuances de peinture légèrement différentes d'une autre.
C'est normal.
Et en toute honnêteté, j'adore ça.
Ça leur donne de la personnalité.
Si l'incohérence est minime et ne gêne pas, il vaut peut-être mieux la laisser telle quelle plutôt que d'essayer de l'« améliorer » et de l'aggraver accidentellement.
Parfois, la retenue est la meilleure compétence de restauration que vous puissiez avoir.
Si vous devez la réparer, faites-le correctement
C'est à ce moment-là que je deviens sérieuse.
S'il vous plaît, si vous réparez une figurine :
Prenez votre temps.
Ne vous précipitez pas parce que vous êtes impatient de la remettre en exposition.
Une réparation bâclée se voit presque toujours.
Les bonnes réparations sont :
- Soigneuses
- Propres
- Bien alignées
- Correctement séchées
- Réfléchies
Les mauvaises réparations sont :
- Des grosses taches de colle
- Des joints mal alignés
- De la peinture étalée partout
- Une attitude "ça fera l'affaire"
Et oui, on peut généralement le voir.
Surtout les collectionneurs.
Il n'y a rien de pire que de voir une belle figurine avec :
- des empreintes de colle
- des résidus troubles
- ou un bras attaché à ce qui ne peut être décrit que comme "un angle médicalement préoccupant"
Si vous n'êtes pas sûr :
- pratiquez d'abord
- recherchez des techniques
- ou envisagez une aide professionnelle pour les pièces de valeur
Certaines réparations sont étonnamment réalisables.
D'autres relèvent vraiment du domaine du spécialiste.
Consultez notre page de restauration pour des trucs et astuces.
Certaines pièces sont irréparables, et c'est normal
C'est la partie triste.
Parfois, une figurine est tout simplement trop endommagée.
Si une pièce a :
- une fragmentation sévère
- des sections manquantes
- de la résine qui s'effrite
- une perte de peinture étendue
- ou une faiblesse structurelle
Vous pourriez passer des heures à la réparer pour qu'elle reste fragile, instable ou visiblement endommagée.
Cela peut être déchirant, surtout pour les pièces rares ou sentimentales.
Mais parfois, il faut être réaliste.
Cependant, cela ne signifie pas nécessairement que l'histoire de la figurine est terminée.
J'aime en fait l'idée de réutiliser des pièces fortement endommagées.
Cette figurine "catastrophe de sac de transport" que j'ai mentionnée plus tôt ? Je n'arrive toujours pas à m'en débarrasser. Je songe sérieusement à en transformer des morceaux en :
- un ornement d'aquarium
- une décoration de jardin
- une base d'exposition
- ou une sorte de projet artistique de "ruines" Disney
Parce que les collectionneurs, moi y compris, sont apparemment incapables de lâcher prise.
Une bonne réparation doit respecter la pièce
C'est probablement ma plus grande philosophie de réparation.
L'objectif n'est pas de faire en sorte que la figurine ait l'air d'usine à tout prix.
L'objectif est de préserver l'esprit de la pièce.
Les Disney Traditions, en particulier, sont indulgentes en raison de leur style rustique, mais elles doivent tout de même ressembler à elles-mêmes après.
Parfois, une restauration excessive enlève complètement le caractère.
Je dois souvent m'empêcher de rendre les retouches trop parfaites.
Ce qui est très étrange.
Mais ces figurines sont censées avoir de la chaleur, de la texture et du charme, pas la perfection brillante d'un capot de voiture neuf.
Mieux vaut prévenir que réparer
Honnêtement, la meilleure réparation est celle que vous n'avez jamais besoin de faire.
Un grand nombre de figurines endommagées sont dues à un mauvais emballage.
S'il vous plaît.
Je supplie au nom des collectionneurs du monde entier.
N'envoyez pas de figurines délicates en résine enveloppées dans :
- une seule couche de papier journal
- des sacs de supermarché lâches
- ou de "bonnes vibrations"
Votre coursier ne sait pas qu'il y a là un minuscule Sébastien en porcelaine avec une signification émotionnelle.
Emballez comme si la boîte pouvait être balancée vers un autre code postal.
Parce qu'occasionnellement, elle le sera probablement.
Les réparations de figurines peuvent être incroyablement gratifiantes.
Il y a quelque chose de beau à sauver une pièce précieuse et à lui donner une autre chance d'être exposée et appréciée.
Mais toutes les figurines n'ont pas besoin d'être réparées.
Et toutes les figurines ne peuvent pas être réparées.
Faire partie des collectionneurs, c'est apprendre :
- quand réparer
- quand laisser les choses telles quelles
- et quand accepter avec amour qu'une pièce a atteint la fin de son voyage
Même si ce voyage se termine en ornement d'aquarium.
Si vous êtes intéressé par des conseils de restauration, des retouches de peinture et des techniques de réparation, consultez mes autres blogs où j'explique plus en détail comment je restaure les figurines en toute sécurité et avec soin.
Et si vous voulez éviter complètement les cauchemars de réparation, j'ai aussi un blog sur la façon d'emballer correctement les figurines, car croyez-moi, il est déchirant de voir nos personnages préférés en mille morceaux.
