Es ist ein wenig herzzerreißend, eine beschädigte Disney-Figur zu sehen.
Diese Stücke wurden einst sorgfältig ausgewählt, liebevoll ausgepackt, stolz ausgestellt und von jemandem geschätzt. Sie werden nicht mehr hergestellt – es gibt nur eine begrenzte Anzahl davon auf der Welt –, daher hatte ich nie etwas dagegen, beschädigte Stücke zu kaufen, besonders wenn die abgebrochenen Teile noch vorhanden sind. Wenn überhaupt, fühle ich mich noch mehr zu ihnen hingezogen. Sie verdienen es, geschätzt und nicht vergessen zu werden.
Ich liebe es wirklich, ihnen eine zweite Chance zu geben.
Diese besondere Restaurierung war die Disney Traditions „Live Your Dream“ mit Rapunzel. Ich kaufte sie in dem vollen Bewusstsein, dass ein Teil ihres Arms abgebrochen war (armes Mädchen!), aber als ich mit dem Restaurierungsprozess begann, entdeckte ich auch einige erhebliche Risse in ihren Haaren. Es wurde ein viel größeres Projekt, als ich ursprünglich erwartet hatte – aber ehrlich gesagt sind das oft die befriedigendsten.
Schritt Eins – Reinigung
Das Allererste, was ich bei jeder Figurenrestaurierung mache, ist eine gründliche und sorgfältige Reinigung.
Meine Reinigungsmethode ist extrem einfach:
- Kaltes Wasser
- Wattestäbchen
- Ein Mikrofasertuch
Und das war's.
Ich verwende niemals Chemikalien oder scharfe Reinigungsmittel für Harzfiguren. Mit der Zeit können starke Reiniger Lackierungen beschädigen, Schutzschichten stumpf machen, geklebte Bereiche schwächen und sogar empfindliche Oberflächen austrocknen. Diese Stücke wurden nie dafür entwickelt, abrasive Reinigungsmittel zu vertragen, daher ist sanft wirklich am besten.
Es ist auch wichtig, vor Abschluss der Reparaturen zu reinigen, da zerbrochene Figuren von Natur aus empfindlicher sind. Die Reinigungsphase gibt Ihnen die Möglichkeit, das Stück richtig zu inspizieren und zusätzliche Schäden zu erkennen. Im Fall von Rapunzel war dies der Moment, in dem ich die Risse in ihren Haaren entdeckte.
Ich beginne immer an der Basis und arbeite mich nach oben. Teils, weil es praktisch ist – und teils, weil es sich anfühlt, als würde man die Figur Stück für Stück „wieder zum Leben erwecken“.
Ich muss hier auch etwas Merkwürdiges zugeben…
Ich genieße es tatsächlich, Figuren zu reinigen.
Manche Leute fahren Fahrrad. Manche springen Fallschirm. Ich reinige Disney-Figuren.
Es ist etwas Befriedigendes daran, zu sehen, wie jahrelanger Staub verschwindet und die Farben wieder leuchten. Manchmal macht es mich ein wenig traurig, wenn ich sie stark vernachlässigt sehe, denn einst wurden sie nagelneu aus der Verpackung genommen und geliebt. Aber ich bin nicht hier, um zu urteilen – Staub passiert eben.
Ich reinige, bis die Wattestäbchen sauber sind, und ich verwende sie niemals sparsam. Wenn eine Figur zwanzig Wattestäbchen braucht, dann braucht sie zwanzig Wattestäbchen! Es hat keinen Sinn, den Schmutz nur zu verschieben.
Ich verwende auch immer frische Wattestäbchen für Hände und Gesichter.
Was du nicht willst, das man dir tu, das füg auch keinem andern zu...!
Schritt Zwei – Die Klebeverpflichtung
Als Nächstes kommt der etwas nervenaufreibende Teil: das Kleben.
Bevor ich den Kleber überhaupt öffne, nehme ich mir Zeit, das abgebrochene Stück sorgfältig zu positionieren und genau zu verstehen, wie es wieder zusammenpasst. Sobald Sekundenkleber im Spiel ist, muss man wirklich schnell arbeiten.
Und natürlich habe ich mich entschieden, diese Restaurierung am heißesten Tag des Jahres durchzuführen.
Einunddreißig Grad in Großbritannien. Im Mai. Ehrlich!
Was ich niemals mache, ist Sekundenkleber direkt aus der Tube auf die Figur selbst aufzutragen. Es ist viel zu einfach, zu viel herauszudrücken, was zu Klebstoffaustritt um die Reparaturstelle führt und den Schaden viel offensichtlicher macht.
Stattdessen drücke ich eine kleine Menge auf eine „Palette“.
Mit Palette meine ich den Deckel eines alten Essensbehälters zum Mitnehmen.
Ich recycle gerne. Außerdem gibt es mir eine ausgezeichnete Ausrede, wenn ich wieder etwas zum Mitnehmen brauche.
Von dort trage ich den Kleber entweder mit:
- Einem Zahnstocher
- Einem sehr kleinen Pinsel
Wenn ich eine etwas größere Oberfläche benötige, stumpfe ich das Zahnstocher-Ende zuerst ein wenig ab.
Sobald ich mir der Positionierung völlig sicher bin, platziere ich das Stück vorsichtig und halte es ruhig. Pinzetten sind unglaublich nützlich für kleinere Reparaturen.
Denn abgerissene Haut, die an Ihrer Figur klebt, ist nicht die Ästhetik, die wir anstreben.
Schritt Drei – Meine Geheimwaffe
Nun kommt der Teil, den nicht jeder macht – und ehrlich gesagt die Technik, die ich im Laufe der Zeit wahrscheinlich am meisten verfeinert habe.
Meine Geheimwaffe?
Wandfüller.
Ja. Tatsächlicher Wandfüller.
Vorsichtig angewendet, ist er hervorragend geeignet für winzige Spalten, Haarrisse und raue Kanten um reparierte Bereiche. Er hilft, Reparaturen viel glatter und natürlicher aussehen zu lassen und gleichzeitig Schwachstellen zu verstärken.
Der Spachtel kann direkt aus dem Eimer ziemlich dick sein, daher verdünne ich ihn leicht mit Wasser und mische ihn mit einem Pinsel, bis er leichter zu verarbeiten ist.
Dann fülle ich mit einem sehr feinen Pinsel vorsichtig alle Risse oder unebenen Stellen um die Reparatur.
Dieses Zeug trocknet auch ziemlich schnell, man muss also zielgerichtet vorgehen.
Aber – und das ist wichtig – übertreiben Sie es nicht. Weniger ist definitiv mehr. Tragen Sie Füllmaterial nur dort auf, wo es wirklich benötigt wird.
Nachdem es vollständig getrocknet ist, verwende ich:
- Einen groben Pinsel zum Abstauben überschüssiger Reste
- Eine kleine Feile, um unerwünschte Unebenheiten oder raue Stellen zu glätten
Zu diesem Zeitpunkt sieht die Reparatur bereits viel feiner aus.
Schritt Vier – Farbausbesserungen
Sobald die Struktur repariert ist, besteht der letzte Schritt darin, die Lackierung auszubessern.
Dafür verwende ich Acrylfarben. Farbstifte können auch sehr gut funktionieren, aber sie schränken einen ein, da man keine benutzerdefinierten Farben mischen kann – man ist auf die Farbtöne beschränkt, die man bereits besitzt.
Glücklicherweise sind Disney Traditions Figuren sehr nachsichtig, wenn es um Farbausbesserungen geht, da ihr Finish absichtlich rustikal und handwerklich wirkt.
Tatsächlich muss ich mich oft davon abhalten, Reparaturen zu perfekt zu machen.
Wenn eine Reparatur übermäßig makellos und poliert aussieht, kann sie tatsächlich stärker auffallen, weil sie ihren leicht rustikalen Jim Shore Charme verliert. Deshalb versuche ich bewusst, dieses weichere, texturierte Finish zu bewahren.
Farbabstimmung ist meistens Versuch und Irrtum. Ich empfehle immer:
- Arbeiten an einem gut beleuchteten Ort (eine Lupe mit Licht wirkt Wunder!)
- Kleine Mengen auf einmal mischen
- Farbe allmählich statt deckend auftragen
Geduld ist viel wichtiger als Perfektion.
Letzter Schritt – Versiegelung der Reparatur
Sobald die Farbe vollständig getrocknet ist, versiegel ich alles mit einer kleinen Menge Mattlack, den ich mit einem Wattestäbchen auftrage.
Dies hilft:
- Die Reparatur zu versiegeln
- Die Farbausbesserungen zu schützen
- Den reparierten Bereich zu verstärken
- Das schöne rustikale Finish zu erhalten
Glänzender Lack kann Reparaturen manchmal zu sehr hervorheben, daher passt Mattlack viel natürlicher zu Disney Traditions Stücken.
Ein neues Leben
Reparierte Figuren können leider nicht mehr wirklich als makellose Sammlerstücke gelten, was sehr schade ist.
Aber sie können immer noch absolut schöne Ausstellungsstücke sein.
Und ehrlich gesagt? Sie verdienen immer noch Liebe.
Viele meiner reparierten Figuren landen auf meinem sogenannten „Adoptionsregal“ – einer kleinen Sammlung von Stücken, die vielleicht nicht mehr perfekt sind, mir aber immer noch enorme Freude bereiten.
Denn deshalb sammle ich sie.
Nicht weil ich hoffe, dass sie eines Tages jemandes Erbe werden.
Nicht weil ich erwarte, dass sie meinen Ruhestand finanzieren.
Ich sammle sie, weil sie mich zum Lächeln bringen.
Sie schaffen Trost, Nostalgie, Wärme und Glück.
Und eine kleine Pause hier und da nimmt diese Magie nicht weg.
Schließlich…
Wer ist schon perfekt?
